Cosecha Musical
María y Cosecha presentan su nuevo disco “Otra vuelta”. En este material discográfico, María y Cosecha reúnen los sonidos de sus cinco instrumentos para mostrarnos algunas obras del cancionero popular de raíz folklórica. Con una mirada propia abordan un repertorio de canciones de su autoría, de compositores nuevos, y de grandes maestros referentes del género. Pertenecen a la camada de músicos e intérpretes argentinos de una nueva generación que nos muestra el folklore desde una mirada personal, con preparación académica y estudio, pero sin perder la fundamental esencia y conciencia del género que interpretan.
María y Cosecha nos revelan el arte de su música por medio de este nuevo material, donde se pueden escuchar arreglos para orquestas de cuerdas, ensambles de guitarras cuyanas, quintetos, tríos o simplemente el sonido de un piano y una voz.María de los Ángeles Ledesma en voz, Pedro Furió en guitarra, Pablo Fraguela en piano, Taty Calá en contrabajo y Matías Furió en percusión, son los protagonistas de esta producción discográfica, que cuenta con la participación de importantes invitados y con la producción artística de Mariano Fernández.
Viernes 23 de julio. Centro Cultural Caras y Caretas. Venezuela 330. A las 21 hs.
No solo es Federer
Desde el jueves 22 de julio al jueves 5 de agosto, la Embajada Suiza realizará la Semana Suiza en Buenos Aires. Se trata de una serie de actividades culturales inspiradas en el lazo que une al país europeo con Argentina. Artes Visuales (que incluye muestra de fotos, pintura y participación de artistas suizos en El Festival de la Luz), música, teatro y dos propuestas gastronómicas ideada especialmente son las principales propuestas y disciplinas programasdas para esta celebración.
Viernes 23 de julio. 19hs – Museo de Arte Hispanoamericano Isaac Fernández Blanco
Leonardo Ferreyra String Quartett (Concierto)
20:30 – Brasserie La Pétanque, Defensa y México, San Telmo
Inicia la Semana Gastronómica Suiza. Hasta el 1 de agosto
Menú especial de 3 pasos (sólo por la noche)
Lunes 26 de julio.
19hs – Ucema, Reconquista 775. Cine: Notre musique. Jean-Luc Godard En el marco del ciclo “Suiza: fronteras imaginarias, temas reales” que se desarrolla todo el mes de julio
Martes 27 de julio.
19hs – Teatro San Martín Corrientes 1530. Apertura Espacios de Ausencia
Exponen Gian Paolo Minelli, Helen Zout, Marianne Winkelmann y Lisandro Pérez Aznar (Fotografía)
Manzana Celta
Continúa en la Manzana de las Luces, el ciclo de Música Celta, el 4º sábado de cada mes. www.myspace.com/ciclomanzanadelosceltas
Para la próxima fecha, se presentarán Beltaine y Viejos Contrabandistas.
Beltaine es para los celtas la llegada de la luz, la época clara y fértil del año.Uno de los grupos de música celta más elaborados y exquisitos. Formado a fines de 2008, Beltaine surge del elenco musical del Musical Celta “El Caballero en Duendado”. La banda está conformada por Gachi Flores (Tin Whistle, Flauta Travesera, Flauta Irlandesa, Flautas Dulces, Arpa de Boca, Coros), Maru Aponte Tinao (Voz principal, Bodhran, Accesorios de Percusión, Tin Whistle), Julia Faletty (Bodhran, Cajón, Udu, D´jembé, Derbake, Spoons, Accesorios de Percusión), Xandru Reguera (Guitarra). www.myspace.com/beltainecelta
Por su parte, Viejos Contrabandistas es una banda de música de Taberna, tradición irlandesa y espíritu pendenciero. Sus integrantes son Claudio Carminati (armónica),
Gachi Flores (Flauta y tin whistle), Ezequiel Moyano (violín), Daniel Franca (Voz, guitarra, banjo y mandolina), Nicolás Paglione (Voz y guitarra), Nicolás Morykon (Bajo) y Ezequiel Burkun (Batería y percusión).
Sábado 24 de Julio. Manzana de las Luces. Perú 272. Tel 4342-9930. A las 21.30hs
Cuerpo y más cuerpo
Ecunhi Artes Visuales presenta la muestra “Armar un cuerpo”. Los artistas que exponen son Hersilia Álvarez, Nicola Costantino, Pablo de Monte, Martín di Girolamo, Daniel Faunes, Gerardo Feldstein, Ianina Ipohorski, Zulema Maza, Eduardo Médici, Alfredo Portillos y Elsa Soibelman.. Curador: Marcelo Pelissier. Los performers serán Rocío Barcia, Fernando Blanco , Aldana Collini, Nasha Cuello, Dominique Cuvelier, Nico de la Torre, Emilia Dulom, Manuela González, Vicente Graziano, Ana Lucía, Carla Llopis, Martín Mucci, Marianela Navarro, Rodrigo Pérez Varas, Santiago Pérez Varas, Agustina Podestá, Sol Schiller y Andrea Suvercase.
Coordinadores de performances: Fernando Blanco , Dominique Cuvelier y Carla Llopis.
Se realizarán perfomances el sábado 24 de julio a las 16.30 y los sábados subsiguientes a las 18.30 hs con el video “Trailer”, de Nicola Costantino, en el Microcine Che Guevara.
Armar un cuerpo I: Esta muestra surge de una pregunta, esa pregunta gira en torno a la posibilidad o la imposibilidad de armar un cuerpo en el arte contemporáneo o, más aún, de qué idea de «hombre» o de «humanidad» podría derivarse de la representación del cuerpo en el arte contemporáneo. En el siglo XV, en el Renacimiento, hay una concordancia entre la idea de hombre como medida de todas las cosas y su representación en el arte; los cuerpos, bien definidos ya que lo bueno y lo bello son según medida y proporción ocupan un lugar central en el espacio. A mediados del siglo XX nos encontramos con la obra de uno de los más grandes artistas de ese siglo, Francis Bacon. ¿Podríamos pensar esos cuerpos, esas masas aullantes e informes antes de los horrores de la Segunda Guerra Mundial ? ¿Qué es el hombre después de Auschwitz? ¿Qué es la «humanidad» después de Hiroshima? La misma racionalidad, entendida como razón instrumental, es puesta en cuestión. Hoy, medio siglo después de esas imágenes emblemáticas de Francis Bacon y luego de desarrollos tecnológicos que, en lo que se refiere al cuerpo, permiten cada vez más manipulación e intervención, ¿cuál es el panorama de la representación de ese cuerpo en el arte contemporáneo, y cuál la idea de humanidad que podríamos asociar a ella? Cuerpos fragmentados, andróginos, intervenidos, mutilados, cuerpos con prótesis, tatuados, cuerpos digitalizados, cibernéticos, clonados.
Armar un cuerpo II: Ya lejos de la noción de “cárcel del alma” o “sustancia extensa”, donde fluye de un modo indeterminado la sustancia pensante, que parece ser lo único cierto del individuo; menos lejos de una visión mecanicista, que afirma sin descaro que la máquina corporal es perfecta, orgánica y predecible, hoy el cuerpo se manifiesta como una verdad insoslayable, una certeza dolorosa, una evidencia sin límites. El cuerpo es el umbral de la vida y de la muerte. Es el límite entre la explosión irracional de belleza y el conjunto diseñado de palancas, bombas hidráulicas, relojes, sistemas de complejidad matemática. El cuerpo contemporáneo se ha convertido en el puerto donde desembocan electrodos, rodillos de radiofrecuencia, rayos x, líneas invisibles pero no imaginarias que posibilitan el sexo virtual. Un cuerpo es una especie de campo desintegrado que se resignifica según el conocimiento que lo atraviese. . Inauguración: sábado 24 de julio, 14.30 hs. Muestra abierta hasta el 30 de agosto. Lunes a sábados, de 14 a 20.30 hs.
Ecunhi. Av. del Libertador 8465 (EX ESMA). 4703-5089
www.nuestroshijos.org.ar informes@nuestroshijos.org.ar
Dupla en clave de Alef
Los Años Luz Discos presenta “ALEF BET”, el quinto álbum del dúo que conforman Cesar Lerner (acordeón, piano, percusiones) y Marcelo Moguilevsky (clarinete, clarón, flautas dulces, armónica, silbido, voz y piano). La propuesta artística del dúo está basada en la recreación y la improvisación de melodías sobre la base de elementos de la música Klezmer, característica de la tradición judía de Europa Oriental y Central. “ALEF BET” incluye composiciones originales de Lerner y de Moguilevsky, y otras del repertorio tradicional klezmer que, sin embargo, se vuelven obras de autor al ser interpretadas por dos artistas que recrean esos viejos temas desde un lenguaje propio e inconfundible. Multiinstrumentistas ambos músicos, llevan dos décadas tocando juntos en los escenarios más importantes del mundo: han realizado presentaciones en la Konzerthaus en Viena, Gasteig Kulturzentrum en Munich, el Concertgebouw de Ámsterdam y Purcell Room en Londres, por citar algunos ejemplos. Por otro lado, han ganado un Cóndor de Plata por la música que compusieron para el film “Esperando el Mesías”, de Daniel Burman.
Sábados 24 y 31 de julio. Sala Mediterránea. Tucumán 3378. A las 21.30 hs.
Cine de la tierra incaica en Buenos Aires
Los meses de julio desde el año 2007 en Buenos Aires, se convierten en el “Mes Cultural del Perú” por acción de la cultura y la movilización de los recursos migratorios, en un espacio de reconocimiento intercultural, de convocatoria y de consenso gracias a la articulación de esfuerzos públicos y privados. El proyecto surge del convencimiento que la ciudadanía se construye y fortalece a través de prácticas culturales que favorecen la convivencia en armonía y la comprensión del otro en su identidad y su singularidad. PERUBA 2010 es Cultura peruana en diálogo con las culturas locales en el año del Bicentenario de la independencia argentina. En el ciclo de cine peruano –de sede itinerante-, la selección es una muestra de los intentos que se realizan en el Perú por desarrollar una industria de cine incipiente.
El martes 27, a las 19 hs, se proyectará en Biblioteca Nacional (Agüero 2502 – tel: 4808-6000), “Chicha tu madre”, de Gianfranco Quattrini. Con Jesús Aranda, Tula Rodríguez, Pablo Brichta y Jean Pierre Reguerraz. Al descubrir el embarazo de su hija adolescente, Julio César (Jesús Aranda) comprende que ha llegado el momento de cambiar su destino, dejar de ser taxista y asumir su vocación como lector de tarot. Guiado por la sabiduría de las cartas, surca la impredecible ciudad de Lima en busca de su salvación.
En cambio, el miércoles 28, a las 19 hs, en Casa Nacional del Bicentenario (Riobamba 985 – tel: 4813-0301 / 0679), se proyectará “La teta asustada”, de Claudia Llosa. A las 19 hs. Fausta tiene la teta asustada, una enfermedad que se transmite con la leche materna de las mujeres que fueron violadas o maltratadas durante la guerra del terrorismo en Perú. Aunque la guerra acabó esta enfermedad del miedo, le ha robado el alma a Fausta quien con la muerte de su madre, se ve obligada a enfrentarse a sus miedos y a un gran secreto.
El ciclo es de entrada libre y gratuita.
Voces teatrales
Con entrada gratuita, se desarrollará en el Centro Cultural de la Cooperación, un ciclo de Teatro leído. Se extenderá desde el próximo miércoles hasta el 25 de agosto. Atravesados por el tema del Bicentenario, los textos pertenecen a Vicente Muleiro y participan Daniel Fanego, Lorenzo Quinteros, Ana María Bovo, Mirta Busnelli, Arturo Bonín y Víctor Laplace. Los títulos son Los que venimos de los barcos, ¡Ay Matria mía! y Los Fantasmas de la Patria. Por capacidad limitada, las entradas deben retirarse el mismo día de la función en boletería, a partir de las 17.30.El martes 28 de julio es el turno de Ana María Bovo con “¡Ay Matria mía!”. No se trata solo de restituir la voz ahogada ni de subrayar el lugar de la víctima. Se trata sí, de contarlo todo: la insistente porfía por adueñarse de un “nosotras”, los arrestos del cuerpo para no dejarse vender ni doblegar y para apropiarse de si. Eso es lo que viene del fondo de la historia. También lo que sigue.
Miércoles 28 de julio. Centro Cultural Cooperación. Av Corrientes 1543. A las 20 hs.
La Mesita de Luisa
El próximo miércoles 28, Luisa Kuliok vuelve a presentar su ciclo «La Mesita de Luz» en el cual recibe a un invitado muy importante, referente de la cultura nacional. Este interactúa con la conductora sobre los libros que solía leer de niño hasta los que hoy forman parte de su vida. Esta propuesta innovadora, permite que Luisa desarrolle su estilo particular y ameno para abordar al invitado y para que el público presente se deleite con lo que ocurre en esta interacción por demás atractiva. En «La Mesita de Luz», la literatura no es enfocada desde un punto de vista puramente académico o intelectual. Luisa y su invitado se embarcan en un viaje en el cual los libros y las palabras son los protagonistas principales, con el placer por la lectura y la creatividad emergente que permite un buen libro.
En esta ocasión, los invitados son a Los Cazurros.
Miércoles 28 de julio. Caras y Caretas. Venezuela 330. A las 19.30 hs. Entrada libre y gratuita.