Beckett en Baires
Vuelve a realizarse el Festival Beckett Buenos Aires de Teatro. Dicho festival se creó en el 2006 con motivo de celebrarse el centésimo aniversario del natalicio de Samuel Beckett. Fue el bar El Banderín el lugar de encuentro de Miguel Guerberof y Patricio Orozco, y desde allá se fue imaginando y construyendo un homenaje que pronto quedó grande y se transformó en festival. Con el apoyo de quienes formaban parte del Beckett Teatro y de directores como Juan Cosín y Ana Deusch se programaron espectáculos de muy buen nivel y gran atractivo para el público. El Festival contó con el apoyo de la Honorable Cámara de Senadores de la Nación. Este año en su 5º edición, el Festival Beckett sigue contando con la presencia de obras de Brasil, Costa Rica y la Argentina.
Las sedes serán el Teatro de La Carpintería (Jean Jaures 858) y La Galera Encantada.
(Humboldt 1591, 4771-9295) Reserva: www.lacarpinteriateatro.wordpress.com/reservas-de-entradas/ y info@lagaleraencantada.com.ar
Programación
Viernes 26: 21hs. La Catástrofe del Expulsado (Argentina). Teatro La Carpintería.
Sábado 27: 17:30hs. Esperando a Gordo (Infantil, Clown. Brasil). La Galera Encantada.
Domingo 28: 17:30hs. Esperando a Gordo (Infantil, Clown. Brasil). La Galera Encantada.
Lunes 29: 20hs. Proyecto Artístico Científico Circense (Argentina). Teatro La Carpintería. Dramaturgia y dirección: Pompeyo Audivert
Música y cine accidental
No Avestruz se complace en presentar «Cine Accidental», composición de música y cine sobre retazos de películas sobrevivientes. El quehacer artístico adscribe al accidente como un elemento más. Hay accidentes “naturales”, que desvían un proyecto o idea primigenia hacia otros caminos. Resultante lógica de la búsqueda creativa. Hay catástrofes, que están por fuera del control artístico. Éstas no desvían, aniquilan. La carrera de Cine de la U.N.LP, cerrada como víctima del golpe de Estado de 1976, fue una carrera literalmente desaparecida. Se abrió posteriormente muy entrada la democracia sin continuidad ni evolución natural. Generaciones posteriores se formaron con un silencio detrás. Los más afortunados recibieron fragmentos de la herencia mutilada que les permitió luchar contra el olvido, pero sin dejar de percibir la ausencia, el “bache” en la evolución cultural. La obra consiste en la composición e improvisación de música sobre la edición de imágenes tomadas de sobrevivientes fílmicos que generosamente nos facilitó la nueva carrera, y sus autores. Tal vez tratando de reconstruir el eslabón faltante ó para convivir durante una hora con sus antecesores burlando al tiempo.
Música original, Idea y Dirección: Carmen Baliero. Músicos: Carmen Baliero (piano), Gerardo Cavanna (percusión), Cecilia López (sonorización y sintetizador) y Carlos Vega (contrabajo).
Viernes 26 de noviembre. No Avestruz. Humboldt 1857. A las 21 hs.
Doble fuego
Fuego indio realiza una doble presentación este fin de semana. En el marco de la Fiesta Provincial de la Lectura y el Ciclo “Vicente López lee”, el sábado 27 de noviembre en la Plaza Adolfo Vienni, Av. Mitre y Laprida, Villa Martelli, se presentará a las 17 hs junto con el ballet Amanecer Criollo. Ese mismo día, a las 19.30 hs, se presentará en el Centro Cultural Colegiales. La música de Fuego Indio recorre los diferentes rítmos folclóricos del Noroeste Argentino con repertorio en castellano para chacareras, zambas, gatos, carnavalitos, vidalas, bailecitos; y en quichua para coplas populares. Su repertorio incluye temas propios y otros del cancionero folclórico popular. Fuego Indio transita un camino de experimentación sonora. Su raíz autóctona se nutre de un sonido urbano y actual, generando un nuevo espacio para un mensaje nativo y milenario donde la palabra se vuelve copla y el movimiento danza.
Sábado 27 de noviembre. Plaza Adolfo Vienni. Villa Martelli, a las 17 hs y Centro Cultural Colegiales, Conde 943, a las 19.30 hs.
Improvisación musical diabólica
Difícil poner en palabras esta experiencia para los sentidos, esta invitación a ser parte de lo que a cada instante pude surgir. “El Diablo en la Boca” es música, libre de nombres y estéticas preconcebidas, pura energía abocada al juego de la imaginación. Una particular formación de dos versátiles cantantes de personalísimas voces y dos músicos percusionistas – referentes absolutos en percusión y dirección de música improvisada con señas-, lanzados al vértigo de la composición musical espontánea, impregnando el aire de los más diversos y atrapantes paisajes sonoros. Maia Mónaco y Mariana Pereiro (voces), Alejandro Oliva y Gabriel Spiller (percusión y dirección con señas; ambos integrantes de «La Bomba de Tiempo»), son los creadores de este espectáculo musical que a los pocos minutos de comenzar se transforma en un viaje único, capaz de desplegar con la misma potencia el más hipnótico groove y la música más onírica. En sus espectáculos es común contar con otras voces y músicos invitados, que aportan su color propio a la irresistible experiencia de cada show.
www.myspace.com/eldiabloenlaboca
Domingo 28 de noviembre. No Avestruz. Humboldt 1857. A las 21 hs
Naranja Careta
En el marco del ciclo de Cine que lleva a cabo el Centro Cultural Caras y Caretas, este domingo tiene la ocasión de presentar una de las mejores películas del séptimo arte como “La Naranja Mecánica” (A Clockwork Orange) producida, escrita y dirigida por Stanley Kubrick, adaptada al cine a partir de la novela homónima de 1962, de Anthony Burgess. La película se caracteriza por un contenido violento ligado a ciertas connotaciones sociales de la psiquiatría, la violencia juvenil y la respuesta de los jóvenes a una sociedad que ejerce su propia “violencia legal”. Ambientada en la Inglaterra del futuro, la película recorre la vida de un joven de 18 años llamado Alex DeLarge (Malcolm McDowell) cuyos placeres son la música de Ludwig van Beethoven, el sexo y la ultraviolencia. Alex es un carismático y sociópata delincuente, que realizará toda una conversión personal para convertirse en un ser “respetado” por la sociedad.
Domingo 28 de noviembre. Centro Cultural Caras y Caretas. Venezuela 330. A las 17 hs. Entrada libre y gratuita
El padre de la Telenovela
Se está realizando el ciclo “Un buen guión para una buena televisión». El mismo consta de charlas con guionistas de televisión e invitados en el auditorio de Argentores y está orientado a la valorización del guión de televisión en cualquiera de los géneros. Dado que cuando se menciona un producto televisivo siempre se nombra a los primeros actores y generalmente los autores quedan en el anonimato, organizamos este ciclo para darlos a conocer. Se proyectará un fragmento de cada serie de TV con la presencia de sus guionistas e invitados con quienes disfrutaremos de una charla posterior.
En la última fecha del año, será el turno del “Homenaje a Alberto Migré”. La guionista invitada será Ivonne Fournery, la autora de su biografía Nora Mazziotti, las actrices Nora Cárpena y Beatriz Taibo (a confirmar) y el actor Arnaldo André. La apertura de la charla contará con las palabras de Tito Cossa y Víctor Agú. Están Invitados Marcelo Camaño, Aldo Kaiser, María Valenzuela, Arturo Puig, Patricia Palmer, Marilina Ross, Dorita Ferreiro, Carlos Pacheco, Lina Irusta, Amelia Ferreros, Ana Kemper, Mirta Basso, Elsa Piuselli, entre muchos otros.
Martes 30 de noviembre. Auditorio de Argentores. Pacheco de Melo 1820. A las 19.30 hs. Entrada libre y gratuita