Brasil en Baires
Exquisitas versiones de sambas, bossas, y choros cariocas a cargo de Mariana Melero (foto) y Belén Pérez Muñiz. Las reconocidas intérpretes de la música de Brasil en la Argentina , se juntan en este show único e imperdible para rendirle tributo a lo más destacado de los típicos ritmos cariocas, con versiones y arreglos propios. Estarán acompañadas por los instrumentistas Rodrigo Aberastegui y Leo Alvarez, que enriqueceran estos arreglos tan personales como sentidos . Un encuentro para evocar la época de oro de las noches de Rio de Janeiro donde transitarán grandes autores como Pixinguinha ,Jacob do Bandolin ,Badem Powell,Vinicius de Moraes, Jobim,Ary Barroso, Chico Buarque,Noel Rosa…etc. Un meeting musical argentino-brasilero para ver, disfrutar y recordar por mucho tiempo, con artistas de real calidad.
Sábado 17 de Julio. Jazz Voyeur Meliá Recoleta, Posadas 1557. A las 21 hs.
Vuelve Arteclásica
La clásica Feria de Arte argentina e internacional, vuelve en su Séptima Edición. ARTECLASICA10, la Feria de Arte Moderno y Contemporáneo de Buenos Aires.
ARTECLASICA10 es la Feria de Arte en Buenos Aires, tanto para entendidos como para aficionados, bien consolidada en nuestro país y en permanente expansión, brindando un espacio verdaderamente plural y de intercambio para nuestras artes visuales con proyección internacional. La nueva edición de ARTECLASICA confirma el gran crecimiento de la Feria con respecto a sus versiones anteriores, tanto en la calidad de sus actividades como en cantidad de espacios y servicios. Se trata de 8000 metros cuadrados de exposición, distribuidos en pabellones del Centro Costa Salguero, más un espacioso hall central dedicado a la presentación exclusiva de proyectos institucionales. ARTECLASICA10, continúa con el desafío de acercar los más interesantes proyectos culturales, ha realizado múltiples acuerdos con diferentes empresas privadas e instituciones nacionales e internacionales, que se reflejarán en actividades originales, creativas y de excelencia.
Del 14 al 19 de julio. Pabellones 1 y 2 del Centro de Exposiciones Costa Salguero, Av. Costanera Rafael Obligado y Jerónimo Salguero. De 13 a 21 hs. Traslado: cada 30 minutos habrá transfers directos y gratuitos desde Plaza Italia.
Palabra de Lobo
Este volumen de la colección «Otra vuelta de tuerca», editada por Anagrama, reúne dos títulos del autor que levantaron en su día una gran polvareda: «La Palabra Pintada» y «Quién le teme al Bauhaus Feróz?». Ahora se los presenta con un prólogo de Oscar Tusquets Blanca. En La palabra Pintada, Wolfe describe el curso errático de la historia social del arte moderno y afirma que se ha convertido en una parodia de sí mismo: tan literario, académico y manierista como la pintura contra la que se había rebelado. El arte moderno se puso de moda y los peritos y expertos cedieron su lugar a le beau monde y los críticos. Greenberg, Rosenberg, Steinberg: éstos quedarán en la Historia del Arte –argumenta Wolfe– y no los pintores, llámense Pollock, De Kooning, Lichtenstein. En cambio, ¿Quién teme al Bauhaus feroz? es una operación similar en el ámbito de la arquitectura, a partir del fin de la Primera Guerra Mundial y la aspiración del Bauhaus, cuyos integrantes suscribían la famosa consigna de Gropius: «empezar de cero». Tan crucial como «empezar de cero» era acabar con la arquitectura «burguesa», por lo que estos marxistas sueñan con edificar un mundo riguroso y abstracto. Expulsados de Alemania por el nazismo, se refugian en los Estados Unidos. Así, en la Babilonia del capitalismo, se produce la paradoja de una atemorizada obediencia a los cánones de una arquitectura desnuda, fría y abstracta, que prohíben el lujo y hasta el optimismo.
Gené en Celuloide
«Gené, en escena» es un documental sobre Juan Carlos Gené, dirigido por Eloísa Tarruella. El documental se centra en la labor pedagógica del autor, actor y director teatral argentino Juan Carlos Gené, su lugar como maestro y el abordaje personal dentro de sus clases de teatro. Sus inicios en el arte dramático, su vida en el exilio en Venezuela durante la última dictadura militar Argentina y el regreso a Buenos Aires, se entrelazan con su actual labor como maestro desde la visión de sus alumnos, directores y actores, su mujer Verónica Oddó (a quien conoció en su exilio en Venezuela), sus obras teatrales y su particular mirada sobre el teatro y la vida. Hoy, a sus 81 años, afirma: “Estoy tan hecho para el teatro que uno de mis defectos es pensar, con persistencia, que la realidad sucede en el escenario y todo lo demás es ficción”. Entre los entrevistados figuran Verónica Oddó, Laura Bove, Walter Santa Ana, Oski Guzmán, Daniela Catz, Mario Petrosini, Julia Auge, Laura Ledesma, Violeta Zorrilla, Camilo Parodi, Pablo Lamberri y el propio Gené entre otros. Lunes de Julio. Espacio INCAA km2 “ La Máscara ”, Piedras 736. A las 20 hs.
Pasolini Not Dead
Como homenaje a 35 años de su muerte, se realiza el siguiente ciclo sobre Pier Paolo Pasolini. Fascinante y provocativa, como escritor o como director cinematográfico, la figura de Pasolini representa al auténtico marginal, transgresor lingüístico y estético, cuyo objetivo fue revalorizar lo popular desde la lengua, como vehículo de expresión de la realidad. Desde el inicio de su carrera, la literatura y el cine estuvieron estrechamente ligados en un proyecto coherente, que da cuenta de sus obsesiones, su sensibilidad política y su credo antiburgués. El cine será el discurso que le permitirá fundir, un mundo intelectual, mítico y poético, con otro realista y dialectal. El viernes 16, se presentará «Reportaje a Pier Paolo Pasolini» con poemas leídos por Laura Betti. (A VARA TV production, Frank Diamand, Harry Prins. Hilversum, Holland. Restauración de imagen y sonido: Laboratoires Eclair. Supervisor: Dominique Greussay). En cambio, el sábado 17, se proyectará «Ro.Go.Pa.G» (Ro.Go.Pa.G – Pier Paolo Pasolini, Jean-Luc Godard, Roberto Rosellini, Ugo Gregoretti.).Con Philippe Noiret, Jean Rochefort, Jacques Denis, Yves Afonso, Julien Bertheau, Jacques Hilling, Clotilde Joano, Andrée Tainsy, William Sabatier, Cécile Vassort, Sylvain Rougerie, Christine Pascal, Liza Braconnier, Hervé Morel, Sacha Bauer y Orson Welles. Para el domingo 18, es el turno de «Pajarracos y pajaritos» (Uccellacci e uccellini). Con Femi Benussi, Totò, Ninetto Davoli, Umberto Bevilacqua y Alfredo Leggi.Viernes 16, sábado 17 y domingo 18 de julio. Centro Cultural Borges (Viamonte y San Martín. Tel: 5555-5359). A las 20 hs.
Teatro Federal
Se realiza en el Abasto Social Club la segunda edición del «Ciclo Estrella Federal». Al igual que el año pasado, donde se presentaron con una muy buena repercusión de público presencial y a distancia las obras «La reina del maíz» de Damián Bojorque (Paso de los Libres, Corrientes) que fuera semi montada por Maruja Bustamante y «Que tren, que tren» de Yamila Grandi (Villa Giardino, Córdoba) semi montada por Hernán Morán, este año se presentarán en el mismo formato las obras: «El resto es silencio» de Leonardo Goloboff (Tucumán) que será semi montado por Adrián Canale y «Plagamante» de Carlos Espinosa (Jujuy) que será semi montada por Rubén Sabadini. Dichas obras serán transmitidas en vivo y en tiempo real a través de internet en forma gratuita por ALDEA GLOBAL. www.aldeaglobal.net.ar empresa promotora de dicho ciclo.Pre selección de textos y producción: Liliana Weimer, Pablo Iglesias y Valeria Casielles.Las obras son «Plagamante» de Carlos Espinosa. Con Fiorella Pedrazzini, Julián Lucero, Nicolás Cambas. Dirección: Ruben Sabadini y «El resto es silencio», de Leonardo Goloboff. Con Federico González Bethencourt, Mariana Gutierrez, Leonardo Odierna, Martín Urbaneja y Pablo Spigardi.Dirección: Adrián Canale
Domingos 18 y 25 de Julio 20hs. Abasto Social Club. Humahuaca 3649. A las 20