Sonar TV es un proyecto colectivo cuya finalidad es la creación de una señal de televisión pública de música de alcance nacional, abierta y gratuita. Cristian Aldana, líder de El Otro Yo y directivo de UMI –Unión de Músicos Independientes- encabeza esta idea y le cuenta al Caleidoscopio sobre este proyecto, la Ley del Músico y su participación en política.
– Cristian, ¿cómo surge la idea de Sonar TV?
– Bueno, mirá, surge después de todo el cambio que hubo con la Ley de Medios Audiovisuales, con la apertura de lo que va a ser la televisión digital terrestre, que abre la posibilidad que existan varios canales de televisión y señales nuevas, además de Canal 7 y Encuentro. También está el Incaa TV. Hay varios canales nuevos y nosotros, con la UMI, hace diez años que venimos trabajando. Hay más de 4300 bandas que están asociadas acá. De las bandas que están asociadas, muchas tienen material que no encuentran su lugar y su espacio en la pantalla de los canales privados salvo en CM donde tenemos un convenio donde le dan un espacio pequeño a los grupos que recién empiezan. Pero en general hay poco espacio. Entonces se planteó la idea de que existiese una señal única y digital, que sea pública y gratis para la música. Se llamaría Sonar TV. Nos conectamos con gente que trabaja en el medio para armar un reel y lo hace de onda porque está buena la idea y creyó en el proyecto de hacerlo más federal todo. Que sea para todo el país, para todos los géneros y que no sea específicamente de videos sino que haya programas especiales. Un canal de televisión de música que sea bien argentino. Que no tenga nada que ver con el resto.
– ¿Cómo va a ser financiado?
– Ahora estamos buscando que lo financie el Estado. Sería algo inédito en el mundo. Estuvimos averiguando y hay canales del Estado de interés general, de noticias pero no hay ninguno específicamente de música. Sería algo inédito. Esta experiencia se puede dar justamente por la Ley de Medios Audiovisuales la que abre la puerta para poder desarrollar este proyecto y nosotros, como músicos independientes, y para un montón de músicos del país –que en eso es potencia ya que en todos los estilos hay gente que se destaca-, es necesario un espacio nuevo, que sea público y gratuito; que no esté condicionado por el mercado, como los privados, que, de todas formas, nos parece bien que exista pero también está bueno que haya una puerta nueva para artistas que no pueden competir o tienen cabida en ese lugar.
– ¿Entrarían todos los géneros?
– Si. La idea es esa. Además habría programas especiales contando historias sobre la música de todo el país. Inclusive algunos programas que están ahora en Canal Encuentro, terminarían aquí porque hay muchos programas muy buenos de música que se encuentran medio perdidos en un canal que está buenísimo pero que no es específicamente de música.
– ¿La cumbia entraría?
– Todos los estilos. Esto no tiene nada que ver con el dividir sino todo lo contrario. Ni siquiera con respecto a lo privado. Esto no tiene que ver con artistas nacionales que estén en compañías o no sino con la música específicamente, que es el idioma universal y abarca a todos. Porque sino como que termina siendo otra cosa y a nosotros nos interesa que sea un espacio nuevo.
– En la página de la UMI, hay muchos artistas de renombre que brindaban su apoyo pero me llamó la atención que los que dicen ser independientes y combativos no hayan aparecido
– Hubo muchos que no se enteraron. Esto empezó hace muy poco. Pensá que el Facebook lo armamos hace un mes y ya hay más de 4000 personas. El reel lo armamos en cinco días. Fue todo muy rápido. Estamos haciendo notas para que todos se enteren. Esta bueno poner la energía en esto ya que es un ideal buenísimo para todos los músicos que no encuentran el espacio ni los canales para mostrar su arte y que se abra la puerta a todo el país. No es que las cosas solo pasan acá, en Buenos Aires, sino poder federalizarlo. Tuve la posibilidad y agradezco la chance que tuve de recorrer todo el país con la música de El Otro Yo, de encontrar artistas de la puta madre. No solo de rock sino gente de tango o folklore que hacen cosas increíbles. De hecho, una vez, estuvimos en el Chaco y fuimos a una reserva de los tobas. Ahí filmamos un video, con una fundación antidrogas de ahí cerca. Trajeron a la banda de ese lugar y esos tres pibes tobas te partían la cabeza. Ahí mismo los invitamos a que abran nuestro show y la gente se copó mucho. El problema es que hay mucha discriminación. Los ven en la calle y los meten en cana pero a nivel artístico se merecen, como mínimo, tener un espacio. Estaría increíble mandar una cámara ahí o armar un show con las herramientas que disponemos para que este tipo sea visto por todo el país.
– Si te pregunto por la Ley del Músico…
– La Ley Nacional de la Música está presentada por Eric Calcagno, en el Senado, con la firma de Pichetto, Filmus, Fernández y grandes figuras del oficialismo. El martes que viene lo van a tratar los asesores de los senadores. Nosotros, paralelamente, nos estamos reuniendo con todos los partidos políticos (asesores y senadores) para que avalen el proyecto porque creemos que tiene que ser consensuado por todos los partidos porque tiene que ver con la música. Esto va más allá del partido político, de la raza, religión y etnia. En cada reunión que tenemos, le contamos como se generó esta ley, que se generó hace cuatro años, con músicos de todo el país que venimos trabajando, que es una ley legítima y que tiene que ser apoyada por todos los partidos.
– ¿Qué recepción tuviste al respecto?
– Buenísima. Gustó mucho que estén todos los músicos juntos apoyando la Ley. Viste que está desde Spinetta, Mercedes Sosa, Lliliana Herrero hasta Peteco Carabajal y León Gieco, con La Mona Jimenez que cierra el spot. La Mona hace muchos años que está en esto, que es independiente. Esto genera una atención importante de los Senadores. El proyecto de ley tiene financiamiento que se logró en la Ley de Medios Audiovisuales. Nos quedamos hasta las 4 de la mañana y a último momento, nos dieron el 2% como para financiar al Instituto.
– Hace un año y esto te lo pregunto por lo del Instituto de la Música, le hicimos una nota a Miguel Vilanova y nos decía que “A Callejeros hay que mandarlos a estudiar música”. ¿Cómo te suena esto?
– Cada uno puede opinar lo que quiera. A mi lo que me gusta es que la gente se pueda expresar. Tanto los Callejeros como el que opine de otra forma, siempre y cuando sea con respeto. Me parece que cada uno puede opinar lo que sea pero cada uno sabe lo que tiene que hacer.
– Si, me parece que es muy difícil de decidir. Por eso, cuando salió la Ley del Ejecutante Musical, no estábamos de acuerdo en que se tome un examen de idoneidad a los músicos porque ¿Quién puede decir que es músico y quien no? Y el que no tiene el carnet ¿está tocando ilegalmente? Pero si estamos de acuerdo con que una segunda parte de la Ley abarque una parte sindical, los músicos que están en relación de dependencia, y aquellos que son músicos independientes, que tengan reglas claras, con una nueva figura. Que no sea solo un Monotributo para poder estar insertados legalmente en la sociedad, poder tener obra social y demás. Pero de forma más estudiada de cómo es la vida de un músico que trabaja.
– Con las particularidades que tiene la vida del músico…
– Tal cual! Hay músicos que se dedican a dar clases y también está el que toca en vivo. Hay diferentes realidades y es necesario trabajar en eso. La segunda parte de la Ley tiene que trabajar en eso.
– Lo bueno es que esté hecho por los pares que saben lo que es ser músico y no un tipo que está sentado detrás de un escritorio…
– Claro! Este es el gran valor de esta Ley Nacional de la Música. Está trabajada por muchos músicos. Es un grupo de músicos que trabajó ahí, en una época en la que nadie cree que haciendo política se puede cambiar algo o descree de todo. Por eso es muy importante que esta Ley salga porque es reconocer el trabajo de todos estos artistas.
– ¿Cambia mucho salir del rol de músico al de “militante”, por decirlo de alguna manera?
– No me siento militante sino responsable de una época. Cuando empezamos con la UMI antes de eso, cuando nos tocó a nosotros ver que onda con el grupo, no existía nada. Tuvimos que andar persiguiendo la información por donde podíamos. Nadie nos decía nada. Estaba la onda de que “no había que avivar giles” para que no se te vuelvan en contra. Una vez que nació la UMI, se rompió con todo eso. La idea era democratizar la información y todo eso. Cómo se fabrica un disco, cuales son tus derechos, como llevar adelante una carrera autogestionada, de manera profesional, de la mejor manera y sin frustración, que era como se vivía en esa época. Ahora, tras diez años de la creación de la UMI, lo vivo como hacerme responsable de la época que me tocó vivir. Podría mirar para otro lado, tocar e irme a hacer una gira a México pero sería algo solo individual. Lo que aprendimos todos en la UMI es que no hay que tenerle miedo a la política. Siempre está eso de que la política es pura burocracia y de la cual, la mayoría de los músicos (sobre todo los rockeros) huímos, sobre todo mi generación que estuvo muy influenciada por el punk rock, la anarquía o el votar en blanco. El romper vidrieras y nunca lograr nada ya que al día siguiente, iba el tipo, cambiaba la vidriera, a vos te metían en cana y seguía todo igual. La única forma de cambiar las cosas es transformarte en un virus del sistema con ideas nuevas. Se que virus suena feo pero venís con juventud, con ganas de cambiar las cosas que no te gustan y eso es una forma de rebelión y revolución que me encanta porque tiene que ver en porqué elegí yo el rock.
– Eso de la rebelión adolescente que rompo todo y no cambia nada…
– Me parece que está bueno, de todo lo que está pasando, que los chicos más jóvenes no le tengan más miedo a la política. Esa es la forma que utiliza la gente que toma a la política desde un lugar más malvado para hacer las cosas de las que todos estamos disconformes. Por eso, tenemos que sacarnos el miedo a la política, meternos, interiorizarnos y quitarnos la venda de los ojos de un monopolio que te tira un mensaje que te puede estar mintiendo. Que en realidad es lo mismo de siempre. Nunca les creí a los monopolios de los medios de comunicación y hoy, más que nunca, con la Ley de Medios Audiovisuales, te das cuenta que nos estaban mintiendo en un montón de cosas. Empecemos a trabajar y darnos cuenta que los jóvenes tenemos que descubrir la verdad y a partir de ahí, construir una realidad en base a lo verdadero porque sino es como vivir en una burbuja, una mentira. Estamos en un momento histórico para que pasen cosas como esta idea de hacer un canal de música, llevado adelante por los músicos, que sea gratuito y digital. ¿Quién se lo hubiera imaginado? Pero se puede hacer. Simplemente hay que trabajar y que la sociedad tome conciencia de que es necesario y que los músicos apoyamos este proyecto como herramienta de difusión. Es un momento clave para empezar a activar y hacer las cosas que hay que hacer. Hacernos cargo de la realidad y unirnos para llevar a cabo los cambios. Solos no se va a poder hacer nada.
– Y no tenerle miedo a la palabra “política”.
– Obvio porque eso justamente fue la idea que se tuvo para que los jóvenes se alejen de la política para estar “en el aire” a la hora de votar a alguien y no tener la claridad en la decisión. Creo mucho en los ideales y la política sin ideales no tiene sentido. Ver gente que se pone en contra de buenas ideas “porque si”, me indigna totalmente porque más allá del partido político, si una idea es buena, hay que apoyarla. Me indigno totalmente y no puedo creer que pase eso.
– También es una postura muy rock eso de criticar y decir “Eh, careta, te vendiste!”
– Tal cual. La idea de meterse, como participar de cosas de este tipo, tiene que ver con cambiar la idea de los jóvenes de meterse en política. Está buenísimo que nos haya tocado el participar, tocando en vivo en la puerta del Congreso para la sanción de la Ley de Medios Audiovisuales. Eso fue histórico para la banda ya que se fue parte de la historia del país. Nosotros estábamos despiertos, participando y sabiendo lo que estaba pasando. Quiero que los jóvenes que nos siguen piensen esto. La música te cambia la vida, es así. Tomamos una postura política de elegir la autogestión y la independencia con el grupo. El mensaje llega a los chicos y esto va más allá del partido político que elijan los chicos. No tienen que tenerle miedo a la política y que tengan una idea clara de la visión del país que quieren, de su barrio, del país. A mi me tocó la música, que es lo que me interesa y amo. Estoy trabajando ahí, con la UMI de tener discos en un formato profesional, más allá de las compañías discográficas y lo que se te ocurra hacer sin estar condicionado por el mercado. Lo que se defiende acá es la libertad artística que es lo que pretendemos hacer desde un canal de televisión estatal, que sea de todos. Que no esté condicionado por cuestiones económicas, de mercado, tal como pasa con los canales privados que no te dan los espacios porque no los tienen y ya los tienen ocupados. Es asi pero bueno, brindar una alternativa a esta situación.Que haya una cosa y también la otra.
– En el spot estaba Cerati apoyando la Ley del Músico. Te pido unas palabras sobre Gustavo.
– Un garrón. Me sorprendí mucho cuando hablamos con Gustavo del tema, de la Ley de Medios Audiovisuales y del porcentaje que debería ir a la música de lo que recaudase el Comfer. Un tipo recontra lúcido, con una visión política muy clara con respecto al monopolio. Estaba a favor de la Ley de Medios. Me sorprendió mucho y muy gratamente. Por eso brindó su adhesión no solo a la Ley Nacional de la Música sino también a que se brinde un porcentaje a la música. Hicimos una carta firmada de adhesión de los músicos y él firmó para que se brinde ese dinero. Se logró un 2%. Pensamos que tendría que ser más pero el Instituto no existía. Creo que es un tipo que ha abierto las puertas de Latinoamérica para todos los músicos de la Argentina. Fue la banda más grande junto con los Redonditos de Ricota y fueron pioneros en abrir puertas y todos los músicos debemos estar muy agradecidos al respecto. Es una pena que esté pasando por este momento. Hay que tirarle buena onda para que se recupere. Uno también piensa en que habrá quedado ese cantito de “que se muera…”y todo eso. Un cantito de mierda pero mucha de esa gente, debe estar arrepintiéndose de eso. Nadie quiere que le pase nada al respecto y lo que mejor que puede hacer uno es tirarle buena energía. Que la familia este contenida.
Gustavo ya trascendió todo. Además, fue muy loco lo que pasó porque fue justo cuando terminó de tocar. Pero bueno, la vida es así y espero que se recupere pronto.
– ¿Qué estás escuchando de música ahora?
– Escucho mucho lo que siempre escuché y también muchas cosas que cuando era chico no les daba mucha bola porque, como recién hablábamos de la política y eso, era más cerrado, como, por ejemplo, los Beatles. También escucho “1969” y como siempre a los Pixies, que son como los Beatles de mi generación, Sonic Youth, punk…Me gusta tanta música que me resulta difícil decirte. Desde clásicos como David Bowie hasta lo más nuevo como White Stripes, por decir alguno conocido pero me gusta mucho descubrir música nueva. Eso me encanta. El descubrir un grupo que viene con propuestas nuevas.